Как страната на Лъвкрафт съчетава класически мистицизъм и остра социалност

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 03:47

Очакваше се новият проект да говори само на тема расизъм, но привлича с неочаквана смесица от жанрове.

На 17 август по американския канал HBO (в Русия - на Amediateka) стартира сериалът "Страна на Ловкрафт". И мнозина, след като видяха първите трейлъри, бяха много изненадани от необичайната тема и представяне на сюжета.

Въпреки името на известния автор в заглавието и препратка към света на неговите произведения, този проект не се основава на книгите на Хауърд Филипс Лъвкрафт, а на едноименния роман на Мат Ръф, който излезе през 2016 г.

Оригиналът е по-скоро за расизъм, отколкото за мистицизъм: авторът комбинира историята на срещите с чудовища с истинската история за сегрегацията на чернокожите в Съединените щати през 50-те години на миналия век.

Но романът на Раф дава идеи твърде „челни“и следователно е малко вероятно да представлява интерес за руската публика. Но серийната версия, която беше подета от сценариста Миша Грийн („Метро“) и продуцента Джордан Пийл („Излезте“, „Ние“), се оказа по-успешна. Кинематографичните техники позволиха на авторите да смесват различни жанрове и да привлекат зрителя с вълнуващ сюжет, специални ефекти и постановка, и в същото време да разкажат за реалния живот на Америка в средата на миналия век.

Чудовища: измислени и реални

Основната идея на поредицата може да бъде разбрана още от първата сцена: главният герой се бори с огромни чудовища на Марс и след това се събужда в автобус на отделни места за чернокожи.

Атикус Блек (Джонатан Мейджърс) се завръща у дома след Корейската война. Преди това той получи мистериозно писмо от баща си. След среща с роднини Атикус научава, че наскоро си е тръгнал с бял непознат, без да уведоми останалите.

Главният герой тръгва да търси баща си заедно с начетения си чичо Джордж (Кортни Б. Ванс) и приятелката Летиша (Джерни Смолет-Бел). По пътя те научават, че чудовищата и магията, за които пишат в научната фантастика, са съвсем реални. Но жестоките расисти, които не смятат черните за човешки същества, могат да бъдат много по-опасни.

Това е само началото на първите епизоди, по-нататък сюжетът ще се развие още по-неочаквано. Но вече тук е ясно, че филмовата адаптация като цяло следва идеите на Раф. Чрез срещи с призраци и чудовища писателят запозна читателя със страховити истории от реалността. Например за служителите на закона, които открито заплашваха тъмнокожите пътници и можеха да стрелят по тях почти без причина.

В книгата на Раф буквално всяка фраза и всяка аналогия се отнасят точно до темата за расизма, което прави описанията твърде предсказуеми. Шоуто намира по-интересен баланс.

В това отношение, колкото и да е странно, самото начало изглежда най-скучно. Голяма част от първия епизод на Lovecraft's Lands е като по-сурова, по-сурова версия на известната Зелена книга. Същото ръководство за чернокожите шофьори също често се споменава тук.

Но тогава авторите позволяват на чудовища и гротескна жестокост да бродят с всички сили. Тук сериалът се превръща в страхотен класически хорър. И следващите епизоди съвсем органично съчетават двете основни теми. Дори тези, които не се интересуват от социалния компонент на историята, определено ще се насладят на нови версии на истории за магически култове или обитавани от духове къщи.

Разкази: общи и отделни

Навсякъде в синопсиса се споменава само репликата за издирването на бащата на Атикус и може да изглежда, че цялата поредица е мистичен роуд филм. Освен това заглавието веднага дава намек за обширната география, която Лъвкрафт използва в книгите си. Всъщност това е само началото на историята. Освен това всеки епизод от проекта разказва почти отделна история.

Това не е антология или дори подобие на Приказки от примката, където героите на отделни епизоди само леко се припокриват. Главните герои остават същите, само че акцентът е изместен. Просто всеки епизод взема някакво хорър клише и го представя в нова форма. Тук се усеща ясното влияние на Джордан Пийл. Той вече направи това в известния филм Get Out.

Очевидно хумористичният компонент също идва от него: Пийл започна с комедийни скечове. Ето защо, дори при общата мрачност на сюжета, героите се шегуват много, а страхът им понякога е толкова преувеличен, че предизвиква усмивка.

В някои истории към социалната драма и ужасите се добавя детективска история и дори атмосферата на приключенски филм в духа на „Индиана Джоунс“.

Въпреки това, общата сюжетна линия също присъства. Авторите го очертават в първите епизоди и след това редовно се връщат към основната история, която е обвързана със самите персонажи и постепенно довежда сюжета до логичен край. Това помага да се обединят отделните сюжети и да се запази ангажираността на зрителя през останалата част от сезона.

Картина и музика: ретро и модерно

През 2020 г. вече са излезли няколко ярки сериала с антураж от началото и средата на миналия век. Достатъчно е да си припомним Страшните приказки: Градът на ангелите от Showtime, Холивуд от Netflix или Пери Мейсън от HBO.

Но все пак „Страната на Ловкрафт“се различава от тях по атмосфера. Първо, авторите не разчитаха само на ретро саундтрака. Разбира се, звучат много джаз композиции, които понякога се превръщат в истински концертни номера.

Но те редовно се заменят със съвременна поп музика. А сред антуража на 50-те, например, Bitch Better Have My Money в изпълнение на Риана звучи много необичайно и провокативно.

Освен това поредицата е пълна с препратки към поп културата, предимно към научна фантастика, която Атикус много обича. Разбира се, често се споменават творенията на Лъвкрафт – известният град Аркхам и неговите чудовища. И това също има интересно значение: известно е, че писателят често се е отдавал на расистки изявления. Но други романи също трептят в поредицата, като се започне от известната „Принцеса на Марс“от Едгар Бъроуз.

Това отново е начин да разгледате класическите произведения през призмата на модерността. В края на краищата, обичаният от мнозина (и дори главният герой на поредицата) Джон Картър от книгите на Бъроуз беше офицер от армията на Конфедерацията и се бореше за запазване на робството. И в контекста на основната история добре познатите сюжети се разкриват по съвсем различен начин.

Картината съчетава класическата атмосфера на САЩ от 50-те години с чудовища и магия. Гореспоменатият „Град на ангелите“просто беше смущаващ с пестеливостта на фантастичния компонент. Но HBO се похвали с причина, че е инвестирал огромен бюджет в Lovecraft Country. Графиката, разбира се, не достига нивото на блокбъстърите от първо ниво, но за началния екран огромни чудовища и дори рушащи се сгради са нарисувани много добре.

Разбира се, въпреки всичките си достойнства, Lovecraft Country е сериал предимно за американците и за американците. Тези, които при споменаване на расизъм и сегрегация веднага започват да пишат гневни коментари за „дневния ред“, не трябва дори да се опитват да го гледат. Социалността тук е важна, а понякога и основна част от сюжета.

Но тези, които се отнасят към тази тема с интерес или поне спокойно, ще оценят необичайната комбинация от жанрове на истинската й стойност. Разбира се, не всички епизоди се оказаха еднакво интересни: някъде сюжетът изглежда твърде банален, някъде героите се саморазкопават. Но като цяло те създават добра история, която е едновременно забавна и провокираща размисъл.