Как да промените света си чрез рисуване

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 03:47

Спомняте ли си колко забавно беше да рисувате като дете? Тогава никой не се интересуваше дали изглежда като реалност или не, изглеждаше като истинско произведение на изкуството и, разбира се, дали може да се продаде. Днес сме се научили да живеем "сериозно", а личното творчество рядко се възприема като удоволствие. Ние, с това отношение, пропускаме едно солидно късче от живота, изпълнено с истински интерес и удоволствие. Искам да говоря за рисуване, непрофесионално и не за продажба, само за моя личен опит и защо всеки трябва да го опита.

Неотдавна прочетох книгата „Оставете се да творите“на Натали Ратковски. Авторът говори за скици, художествени книги и пътни бележки, защо трябва да се правят и какви техники могат да бъдат приложени.

Не твърдя, че това, което е показано в книгата, като скици и рисуване на флашмобове, е нарисувано от професионален художник и илюстратор, всъщност авторът на книгата. Така че всяка скица от книгата изглежда достатъчно готина, че повечето хора ще кажат: „Не мога да направя това“и няма да опитат или да опитат и след това да кажат.

Още в началото на тази книга Натали пише, че не е необходима цялата креативност, за да се правят пари, вие също се нуждаете от собствено лично време, в което просто се наслаждавате. Много ме заинтригува тази тема и реших да опитам.

Мотиватор за скицник

За да се настроя на темата, реших да направя свой собствен блок за скици. Оказа се, че не е идеален, а мой, зашит и залепен с любов. Отначало изглеждаше, че ще бъде лесно - подробните инструкции стъпка по стъпка в книгата не оставят никакво съмнение какво и къде да залепите.

Но, както винаги, в процеса възникват въпроси: по някаква причина капакът не залепва, има твърде много листове, маховикът е залепен на вълни и няма начин да го поправите.

Подкрепяйки се с мисли като „това не е за изложба, а за мен“, все пак го завърших. Както можете да видите на снимката по-долу, има твърде много листове, така че под слой боя те започват да се изкривяват и бележникът не се затваря нормално.

Но не беше напразно: тетрадката се превърна в един вид мотиватор, поради който в началото се срамувах да не рисувам. В крайна сметка отделих достатъчно време за него, а самият той, въпреки "плитки", ми харесва.

Освен това, за разлика от скицника, той се вписва идеално в малката ми раница и можете да го носите със себе си, за да скицирате някои снимки, които харесвате.

Време за рисуване

В книгата „Оставете се да творите“авторката казва, че сама се е научила да рисува по 20 минути на ден, което с нейния опит може би е доста реалистично. При мен за 20 минути получавам само някаква неясна зачеркната скица, която малко прилича на реалността.

Разбрах, че 365 скици на година е малко вероятно да успея, тъй като една рисунка отнема средно два до четири часа, а дори и тогава, ако фонът е просто "маркиран", а не напълно нарисуван.

Никой обаче не ограничава работата ми във времето, а мога да нарисувам една спред за няколко вечери. Сега само четири спреда са напълно подготвени в тетрадката.

Показвам моите рисунки, за да ви докажа, че умението няма значение. Харесвам ги, защото съдържат част от моите преживявания и мисли, защото резултатът от творчеството ми ми напомня колко готин беше процесът.

Защо ще кажеш не

1. Защото отнема време

Да, отнема и как. Какво друго отнема време: гледане на не особено интересни филми, които гледате, защото сякаш сте започнали, лутане из страниците на други хора в социалните мрежи (ако някой обича такова свободно време или просто се мотае безпомощно на тях), разговори с някой, който не е силен за интересен си. Всичко отнема време и не е забавно, но вие го правите.

Мога да нарека рисуването по-дълбока дейност от гореспоменатите повърхностни дейности, които няма да оставят никакъв отпечатък върху вас. Ако сте справедливи да прецените, много време се отделя на дейности, които лесно могат да бъдат изоставени.

2. Защото няма да ви отведе до никъде

Разбира се, че ще стане. И не защото работата ви ще бъде купена за големи пари (въпреки че това е възможно), а защото ще започнете да гледате на света малко по-различно, ще намерите ново вълнуващо занимание за себе си и ще отворите онзи аспект на себе си, който никога не си знаел.

3. Ще има критики

Това може да бъде, особено ако в семейството ви няма креативни хора и има такива, които много обичат да критикуват. Тогава ще чуете, че губите времето си, че този човек изобщо не прилича на човек и клоните на дървото растат не надолу, а нагоре.

Само едно нещо ще помогне тук: въоръжете се с разбирането, че правите всичко това само за себе си и отговаряйте на всички атаки по един и същи начин: „Не ме интересува, че не изглежда така. Правя го за себе си. Всичко.

Е, сега за това какво ще спечелите, ако започнете да рисувате.

Един различен поглед към света

Когато вървите по един и същи път до работа ден след ден, спирате да го забелязвате, увисвайки в собствените си мисли. Не виждате красиви късове от живота, не забелязвате минувачи и картини, които са достойни за изложби. И те са навсякъде.

Когато търсех обратна история точно на връщане от работа, това беше съвсем различен свят. В ежедневието, с което е свикнал, по всички дървета, в минувачите, във времето, в небето веднага се появява нещо интересно, което искате да уловите.

Забелязах колко готино изглеждат металните фигури в парка, колко е прекрасно, когато дете, което върви от училище по изкуствата с пакет бележки, просто се върти, гледайки нагоре към огромните тополи, колко ярко жена в червено палто се изключва от вятъра.

И не е необходимо да изобразявате тези снимки едно към едно. Можете да ги нарисувате с комикс, да изхвърлите усещането за пролет с хаотично смесване на цветове или да нарисувате настроението си с геометрични фигури.

Казват, че художниците виждат света по различен начин, но сега мисля, че работи и наобратно. След като започнете да рисувате, ще го видите по различен начин.

Да стигнем до сърцевината на нещата

Какво се случва, когато рисувате нещо от природата (от снимка, картина, няма значение)? Вие се концентрирате изцяло върху темата. За да нарисувате нещо, вие непрекъснато, в продължение на няколко часа, разглеждате този обект / човек / природен феномен.

Това е подобно на медитацията и като цяло е така. За да нарисувате лист от растение, надниквате във вените му, разглеждате формата му и опознавате по-добре темата.

Същото е и с човешките лица - този, когото рисувате дълго време, непременно започва да ви се струва красив. Това е някакъв феномен, но е така.

Още нещо: ако не знаете как да нарисувате тяло или човек в движение, като мен, например, мъките да рисувате "дървени" тела, усукани под неестествен ъгъл на ръцете и краката, се възнаграждават с факта че абсолютно всички тела след това изглеждат перфектни.

Два часа опити да нарисувате танцуващ човек в сложна перспектива и всяка фигура в движение изглежда просто перфектна. Започвате да се възхищавате на естествената хармония, която присъства във всяко тяло, канон (по съвременните стандарти) или не. Страхотен бонус, нали?

Креативна терапия

В книгата „Оставете себе си да творите“Натали Ратковски разказва за своя приятелка, попаднала в автомобилна катастрофа. По време на възстановителния период жената рисува пейзажи от крайбрежието на Байкал с акварели. По-късно нейният невролог каза, че е трудно да се намери по-добър начин за възстановяване на увредените невронни връзки.

Разбира се, това е изключителен случай, но всеки от нас има стресови ситуации, товар от неприятни спомени и мисли, натрупано напрежение и други „изкушения”, които се отразяват зле на здравето и отношенията с близките.

Така че рисуването всъщност помага да забравим за това. Както при всяка медитация, когато рисувате, вие се потапяте напълно в темата и никаква вредна негативност не прониква във вашия свят.

Това е и работа върху себе си, помощ в опознаването на вътрешния си свят, който често е скрит в „черупката“.