5 филма на ужасите, които да гледате, дори и да се страхувате от собствената си сянка

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 03:47

Филмите на ужасите са специфичен жанр. Не всеки може да се наслаждава на страха и ужаса. Има обаче филми, чието значение за киното е толкова голямо, че всеки, за да се запознае с тях, просто е длъжен да премине през сесия на гъделичкане на нерви.

Носферату. Симфония на ужаса

• Режисьор: Фридрих Мурнау
• Германия, 1922г.
• Продължителност: 94 минути
• IMDb: 8, 0.

Първата екранизация на романа на Брам Стокър "Дракула" днес ще предизвика само снизходителна усмивка на лицата на публиката. Филмът е напълно безопасен за най-страшната публика. Сцените на ужасите от немите филми ще изглеждат твърде комични и наивни за съвременниците.

Защо да гледам

По едно време картината на Мурнау беше наистина революционна: използването на готически декори и открити пейзажи беше иновативно в киното от началото на 20-ти век.

Мрачният образ на мълчаливо чудовище с гол череп и дълги нокти се превърна в емблематичен. Много идеи относно природата на познавачите на човешката кръв (например страх от светлина) са използвани в по-късните филми за вампири.

Психо

• Режисьор: Алфред Хичкок.
• САЩ, 1960 г.
• Продължителност: 109 минути
• IMDb: 8, 5.

Според много филмови критици "Психо" е най-добрият филм на Хичкок и най-големият шедьовър на световното кино. Заснемане от първо лице, безупречна постановка на сцени на убийство, напрежение, проникващо в цялата картина - ефектът от това да бъдеш тук достига такава сила, че зрителят буквално усеща пробождането на луд маниак върху себе си.

Защо да гледам

Силата на картината на американския режисьор изобщо не е в създаването на насилствени и плашещи сцени. Хичкок е един от първите, които използват фройдистки идеи за психологическата структура на личността в киното. Убиецът има ясно противоречие на три слоя: „Супер-Аз“, „То“и „Его“.

Хичкок действа като лекар, който диагностицира и обяснява причините за маниакалното зло. След него психоаналитичните теми започнаха да се разиграват в почти всеки втори филм, но не всеки успяваше да го направи толкова фино и метафорично, както великият маестро на филмите на ужасите.

Бебето на Розмари

• Режисьор: Роман Полански.
• САЩ, 1968 г.
• Продължителност: 136 минути
• IMDb: 8, 0.

Във филма почти няма специални ефекти, той е напълно лишен от откровено плашещи сцени. Младото семейство се мести в нов апартамент в Ню Йорк, среща се със съседи и води нормален живот.

Страхът на главния герой, както и страхът на зрителя, се ражда от нулата. Идва от неразбиране дали да се страхуваш или не. Наистина ли всички тези прекрасни домакини са привърженици на сатанински култ, чакащи бебе дявол от Розмари, или всичко това е параноя на героинята?

Защо да гледам

Полански е първият, който използва толкова мощно психологическото устройство на неяснотата на събитията. До финалните титри зрителят не може да бъде сигурен в истината на случващото се. Това състояние на несигурност е изпълнено с много повече страх, отколкото откровено представяне на злото в плътта.

Ако искате да знаете какво се нарича психологически ужас, бебето на Розмари го обяснява по-добре от всеки друг филм.

Екзорсизъм

• Режисьор: Уилям Фридкин.
• САЩ, 1973 г.
• Продължителност: 122 минути
• IMDb: 8, 0.

Дете, което се съблича от невинност с ножица и разпръсква неприлични ругатни, въртящи се глави на 360 градуса, летящи легла – само малка част от това, което ще запомните „Екзорцистът“.

Двадесетминутният сеанс на екзорсизъм в края е показан с толкова педантичен натурализъм, че за секунда забравяте за артистичността на картината. Танцуването около полудялото момиче е отвратително и ужасно.

Защо да гледам

Екзорсистът беше началото на огромен брой филми на тема екзорсизъм. И това не е изненадващо: по едно време картината получи широко признание от масовата публика, както и много награди, включително Оскар.

Феноменът екзорсизъм сам по себе си свидетелства за безпомощността на науката, а човек несъзнателно не иска да живее в свят, очертан от физиката и химията – в него трябва да има място за нещо друго. Дяволът е ирационално, необяснимо явление, пред което науката няма друг избор, освен да се примири.

Във филма на Фридкин науката неохотно и бавно подписва акт на предаване, признавайки, че човек никога не може напълно да подчини този свят.

блясък

• Режисьор: Стенли Кубрик.
• САЩ, Великобритания, 1980 г.
• Продължителност: 144 минути
• IMDb: 8, 4.

Зловещата усмивка на лицето на Джак Никълсън, който разбива вратата на жертвата си с брадва, завинаги ще остане в паметта на тези, които го видяха. Несравнимата актьорска игра и изобилието от наистина зловещи хорър сцени превръщат филма на Кубрик в спектакъл не за хора със слаби сърца. На визуално ниво The Shining е може би най-страховитият филм на ужасите в този списък.

Защо да гледам

Не е достатъчно филмът на ужасите да е страшен, за да се превърне в класика. Той трябва да е интелигентен до известна степен. Кубрик провежда художествен експеримент, по време на който се оказва, че причината за лудостта на героя от филма Торънс е липсата на самодоволство.

Човек се стреми към хармония, дори и измислена. Героят на Никълсън, алкохолик и неудачник в живота, се озовава на усамотено място и създава свой собствен фантастичен свят без социален натиск. Хотел Overlook със своите нереални обитатели е крепост на хармония и спокойствие. За разрешение за постоянно пребиваване в него Торънс се намесва само от съпругата и детето си, най-добрият начин да се отърве от които е брадва.

Социалните проблеми, дълбоката метафора на всеки кадър и изобилието от различни художествени техники направиха творението на Кубрик едно от най-добрите в историята на киното.