Аналогова фотография: как и защо да снимаме на филм

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2024-01-15 16:40

Вече всеки може да направи прилична снимка само като извади смартфон от джоба си. Но има хора, които се съпротивляват на прогреса и избират филма. Лайфхакерът разбра какво ги движи и какво да прави, ако изведнъж искате да се присъедините към тях.

Защо да снимам на филм?

Всеки любител на аналоговата фотография ще даде своята причина да използва филм. В офиса на Lifehacker работят поне трима такива аматьори. Ето какво казват те за своето хоби и какви снимки получават.

Снимам на филм, защото започвам да оценявам всеки кадър и в резултат на това мисля за качеството на картината и не щраквам върху десетки ненужни снимки. Странно цветопредаване, червени очи и понякога нефокусирани снимки ме връщат в безгрижно детство, когато с майка ми отидохме да развиваме още един филм от сапунерка.

Снимката е направена с Olympus IS-200

Снимката е направена с Olympus IS-200

Снимката е направена с непозната сапунерка от 90-те

Снимката е направена с Olympus IS-200

Снимка е направена с Olympus IS-200

Олег Имидеев Лайфхакер оператор

Цялото ми хоби за снимки и видео започна с филми. По-точно, от майката "FED". Снимам на филм, защото дисциплинира и не прощава грешки. Влизането във фокуса и експозицията, изборът на правилния план и ъгъл е необходим от първия път, защото имате само 24 или 36 кадъра, а не цяла флаш памет от 32 GB.

Снимката е направена с Canon AE-1 (F1.8 / 50 мм)

Снимката е направена с Canon AE-1 (F1.8 / 50 мм)

Снимката е направена с "Amateur-166V" ("Triplet" F4.5 / 75mm)

Снимката е направена в Зенит-ЕТ (Хелиос-44-2)

Снимката е направена с Canon AE-1 (F1.8 / 50 мм)

Паша Прокофиев Автор на Lifehacker

Веднъж намерих Зенит-Е при дядо ми. Веднага го изпитах в действие: бях очарован от визуалната работа на механизмите, всички тези завъртания и бутони. Оттогава минаха почти десет години: събрах впечатляваща колекция от стари и нови камери, проведох десетки експерименти. Никога не се научих да снимам като професионалист, но получих голямо удоволствие.

Снимката е направена в Смена-35

Снимка е направена със Zenit-ET (Pentacon F1.8 / 50mm)

Снимка е направена с Lomo FishEye

Снимката е направена в Смена-35

Снимка, направена с помощта на метода RedScale на Lomo Supersampler

Наред с другите причини, мнозина посочват това:

Невъзможно е да се каже със сигурност какво ще се случи

Някой харесва усещането за мистерия, скрито в експонирания филм, защото е трудно да се предвиди резултатът 100% предварително: изведнъж нещо се случва на етапа на разработка, самото устройство се запушва или оставя инстинкта на фотографа да се провали. Самата невъзможност за гледане на снимката веднага след заснемането нарушава възприятието на човек, който е свикнал да щрака всичко на камерата на телефона, без повече да мисли. А ограниченият брой персонал (12, 24 или 36) го кара да се разпорежда с тях с по-голяма степен на обмисляне.

Процесът на операция е интересен

Мнозина са привлечени от работата на механиците в камерите. Включване на спусъка, настройка на блендата и скоростта на затвора, настройка на фокуса, пренавиване - всичко това работи ясно и логично. Отделни органи за управление, бутони и лостове отговарят за всичко, маркировките по корпуса отговарят на всички настройки - никаква магия, скрита в електронните табла, без бездушни символи на LCD дисплея.

Може да се направи страхотна снимка

Филмовата камера е незаменим инструмент в арсенала на много професионални фотографи. Защо - обяснява в статията си "Кой се нуждае от този филм" доктор на физико-математическите науки и член на Съюза на фотохудожниците на Русия Антон Вершовски.

Първо, филмът ви позволява да получавате снимки с достатъчно висока детайлност и добро възпроизвеждане на цветовете. Второ, според Антон Вершовски, целта на фотографа не е да премахне точния паус от реалността, а художествената фотография не трябва да е перфектна. И тук стигаме до следващия аргумент в полза на филма.

„Несъвършенствата“могат да изглеждат красиво

Дефокусиране, видими драскотини на снимките, зърнест - всичко това се свързва с филмовата фотография. Като начало, изброените грапавини могат да бъдат избегнати с помощта на правилно функционираща камера и подходящ филм. И нека завършим с факта, че понякога „несъвършенствата“просто изглеждат готини. Как иначе да се обясни популярността на Lo-Fi филтрите "за филм" в мобилните графични редактори?

Опитайте се да снимате на филм евтино

Можете да спорите за цената на един кадър, сравнявайки филм и цифров. Но ето очевиден факт: ако говорим за еднократен експеримент, тогава за целия процес от закупуването на филмова камера до получаването на готови рамки можете да платите не повече от хиляда рубли.

Ще бъде още по-евтино, ако вече имате камера.

Намерих стара камера в килера. Мога ли да снимам с него?

Най-вероятно можете, но няколко неща, които си струва да проверите:

• врата. Той трябва да бъде плътно затворен, в противен случай съществува риск от излагане на светлина на филма.
• механика. Понякога при скорости на затвора 1/60 и повече, затворът не работи правилно, отваряйки се до следващото задействане. Това гарантирано ще доведе до преекспониране на изображението. Проверете как работи вашият фотоапарат при различни скорости на затвора. Обърнете внимание на движението на ролката на пиньон, поемащата макара.
• Завеса. Ако находката е снабдена с затвор с фокална равнина, проверете целостта на затвора.
• Светломер. Ако експонометрът на селен е инсталиран в стара камера, той най-вероятно е мъртъв. Но ако находката е оборудвана с TTL експонометр, тогава има големи шансове за правилната й работа. Подобни са инсталирани в малък брой камери, обикновено със съкращението TTL в името.
• Пренавиване на рулетка. Когато филмът изтече, той трябва да се навие на макара. По правило за това трябва да намерите специален бутон с буквата R и след това да навиете лентата с лента за пренавиване. Проверете дали този режим работи правилно: ако приемната макара и ролката на зъбното колело се въртят в обратна посока. Ако не, можете да снимате с камера, но премахването на филма ще бъде проблематично.

След като проверите всички елементи в списъка, обърнете внимание на чистотата на камерата. Можете да се отървете от праха вътре с вентилатор и мека четка.

Ако вашата находка е обикновена филмова сапунерка от 90-те, не е нужно да проверявате нищо. Тя работи. Само че сега не е толкова интересно да се снима с него: всичко е поверено на автоматизация, а снимките са посредствени.

Ако търсенето не беше увенчано с успех, но все пак искате да снимате, тогава магазините и битпазарите ще дойдат на помощ.

Как да изберем филмова камера?

Изборът тук е наистина голям: от домашно приготвена пинхол камера до Leica за стотици хиляди рубли. Първо трябва да решите вида на камерата.

Какво представляват камерите

• SLR фотоапарати - почти всички модели "Zenith", "Amateur", Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, сравнително модерни модели на Nikon. Те поддържат инсталирането на обективи с всяко фокусно разстояние, най-лесно е да използвате различни светлинни филтри, визуално оценявате настройките на фокуса и дълбочината на полето. Това е така, защото във визьора можете да видите приблизително какво ще се получи на снимката: изображението от обектива се прехвърля в шпионката с помощта на огледало. Недостатъкът на DSLR е отката от движението на огледалото, което може да замъгли кадъра при дълги експозиции.
• Камери за далекомер - почти всички модели Zorky и FED, Canon Canonet QL17 G-III, Yashica Electro 35, Minolta Hi-Matic. По-малко шумни от огледалата. Фокусирането се извършва с помощта на ефекта на паралакса - комбиниране на изображения от две лещи на далекомер във визьора. От минусите: ограничен набор от сменяеми лещи и невъзможност за регулиране на дълбочината на полето с око.

Мащабни камери - "Смена", "Чайка", "Вилия", модерни ломо-камери Holga, Diana, La Sardina. Най-простата и най-бюджетната група камери. Фокусирането се извършва върху окото, лещите често не са заменяеми. Въпреки това, камерите за мащаб са по-добри по качество на изображението от напълно автоматичните сапунерки. Освен това са най-леките и компактни.

Кое е по-добре: внос или съветската фото индустрия

Ако целта ви е да се запознаете с филма, тогава съветските и руските камери ще се справят добре. Повечето от тези, произведени от 50-те до средата на 90-те години на миналия век, все още работят (при внимателна обработка от страна на собствениците). По правило тези камери са доста висококачествени трасиращи копия от Leica, Minolta, Contax и други чуждестранни компании. Най-важното предимство на тези камери е цената. Дори сериозните DSLR фотоапарати с добро стъкло отиват от битпазарите на безценица.

Но не всички филмови фотографи са ограничени до съветската фото индустрия. Тези, които много обичат аналоговата фотография, купуват по-сериозни вносни устройства. Ако опитате, можете да намерите доста бюджетни опции: Chinon CS, Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, сравнително модерни филмови модели на Nikon. Тези устройства се отличават с по-надеждна работа на механизмите, широк диапазон от скорости на затвора и много други нюанси, но са по-скъпи от Smen и Zenit.

На какво друго да обърнете внимание

Има и други нюанси: диапазонът на скоростите на затвора, вида на затвора, наличието на някаква автоматизация, лекота на използване, в крайна сметка. Но камерата всъщност е просто проводник между два много по-важни елемента: обектива и филма.

Ако искате да закупите едно устройство сериозно и за дълго време, вземете такъв, в който можете да сменяте обективи.

Още нещо: помислете два пъти, преди да закупите фотоапарат с автоматично измерване на експозицията и измервател на селен. Най-вероятно светлочувствителните елементи в тях вече са седнали и в ръчен режим стойността на скоростта на затвора не може да се промени. Например, във "Viliya-auto" и "FED-50", когато експонометрът е надолу, винаги трябва да снимате със скорост на затвора 1/30 секунда - можете да забравите за снимането в слънчев ден на филм с средна и висока фоточувствителност.

Къде мога да купя

Сега, след като сте решили какъв вид камера имате нужда, започнете търсенето си на табла за съобщения. Опитайте се да избягвате изпращането по пощата, защото трябва да проверите функционалността на устройството. Има достатъчно предложения за съветски камери във всеки, дори не много голям град. Но може да се наложи да потърсите приличен вносен фотоапарат на чуждестранни битпазари.

Какво е ломография?

Не обичате да правите измерване на експозицията, да задавате блендата и дори нефилтрираният хоризонт не е лесна задача за вас? Опитайте се в ломография. Това е такава философия и начин на снимане за тези, които обичат да снимат, но не се натоварват с установените постулати на фотографията. Всичко, от което се нуждаете, за да бъдете ломограф, е минимален вкус и желание за експериментиране. Ако в професионалната фотография шефът, богът и царят са фотограф, то в ломографията е казус. Представители на движението Ломо правят снимки с тези камери:

И получават такива снимки:

Тези снимки не могат да се похвалят с изработване на детайли или точна експозиция, но носят специално настроение, което толкова харесват любителите на ломографията.

Недостатъците на повечето скреперни камери са китайско производство и в резултат на това ненадеждност. Някои от тях се отегчават доста бързо поради ограниченото им използване: много от тях по принцип нямат никакви настройки, а някои са подходящи само за снимане при слънчево време.

Ако се интересувате, обърнете внимание на Diana, Holga, La Sardina и, разбира се, първата камера, която положи основата на ломографското движение – „LOMO Compact Automatic“. Много от камерите Lomo все още се произвеждат, но цената за тях ще бъде значително по-висока, отколкото за по-сериозните употребявани съветски фотоапарати.

Намирането на ломо камера е лесно. Една заявка в търсачката и ще видите приблизително същите оферти от дузина онлайн магазини.

Как да изберем филм?

Филмите имат четири основни характеристики: цвят, вид процес, формат и чувствителност (ISO).

Цвят и процес

С цвета всичко е ясно: има цветни филми и черно-бели филми. И някои от нюансите на снимане и развитие зависят от цвета. Черно-бялото изисква използването на филтри при специфични условия и се появяват чрез процеса D-76. Има и монохромни черно-бели филми, те са разработени по процес C-41 (както и цветни). По качество те отстъпват на класическите, но могат да се справят във всеки фотоцентър.

Цветните филми се класифицират като отрицателни и обратими. Негативните са много по-практични, по-търпеливи с незначителни пропуски в експозицията, те се продават и проявяват чрез процеса C-41 във всеки фотоцентър. Понякога обратимите филми се показват по същия начин като негативните. Това се нарича кръстосан процес. Изображенията, разработени от кръстосания процес, имат изкривено цветопредаване и по-висока наситеност, което се харесва особено на ломографите и други експериментатори.

Форматиране

Има два често срещани типа филм: малък (тип 135) и среден (тип 120). Изборът зависи от характеристиките на камерата: повечето от тях поддържат филми тип 135. Средноформатни макари могат да се използват в Holga, Diana, съветски "Аматьори", някои "Киев", Pentax, Rollei и други. С помощта на прости манипулации към тях могат да се прикрепят и 35 мм филми.

Фоточувствителност

Светлинната чувствителност или ISO зависи от това при какво осветление можем да снимаме, каква скорост на затвора и блендата ще зададем. Диапазонът на чувствителност на филмите започва от ISO 25 и завършва при ISO 3200. Колкото по-ниска е цифровата стойност, толкова по-малко светлина улавя филмът, толкова по-дълга е скоростта на затвора и/или по-ниско трябва да бъде f-числото.

Филми до ISO 100 са добри за снимане при слънчево време. В мътен филм може да ви бъде полезен филм с 400 ISO. По-светлочувствителен филм е подходящ за вечерна и нощна фотография, но има повишена зърнест.

Оптималният индикатор за светлочувствителност е 200 ISO.

При по-стари фотоапарати може да се използва различна скала за светлочувствителност: GOST, ASA или DIN. За да установите съответствия, можете да използвате таблицата.

Индивидуални характеристики

Освен това филмите могат да се различават по цветопредаване, дълбочина и детайлност. В онлайн магазините те, като правило, са придружени от резултатите от снимането, което може да помогне за определяне на избора.

Как да снимам с филмова камера?

Процедурата за снимане с различни камери се различава незначително.

• Инсталиране на филма. Първата стъпка е да инсталирате филма в отделението, предназначено за него. Понякога е необходимо да повдигнете главата на лентата за пренавиване, за да направите това. След това издърпайте зъбчето към поемащата макара и го заключете. Включете затвора и се уверете, че зъбците на ролките са в перфорацията на филма. Кликнете върху спусъка. След затваряне на капака се препоръчва да направите още един пробен изстрел; главата на рулетката за пренавиване също трябва да се върти. Всичко това не трябва да се прави на ярка слънчева светлина.
• Подготовка на устройството за снимане. Ако е предоставено, задайте ISO на филма (за ръчно или автоматично измерване) и брояча на кадрите.
• Затворен взвод. Трябва да дръпнете спусъка до края и след това внимателно да го върнете обратно. Ако системата е без спусък, завъртете колелото, докато спре.
• Настройка на блендата и скоростта на затвора. Тези стъпки могат да бъдат много различни в зависимост от използваните камери. Ако вашият фотоапарат не е оборудван с работеща автоматизация или не е циферблат с прости контроли, използвайте експонометр. Ако запасът е счупен, използвайте специални мобилни приложения.
• Настройте фокуса и направете моментна снимка. Ако използвате огледално-рефлексна камера, не забравяйте да отворите ириса преди фокусиране (и да го затворите, преди птицата да си тръгне). Ако се използва далекомер, използвайте ефекта на паралакса. Ако е в мащаб, трябва да се ръководите от специалните маркировки. След това можете да натиснете спусъка.
• Разреждане на филма. Свалете ключалката на пиньона (този регулатор често е маркиран с R). Използвайте лентата за пренавиване, за да върнете лентата в макарата. Ако имате някакви проблеми, извадете филма сами в тъмна стая и го занесете на разработчика в непрозрачен калъф или кутия.

Тогава какво да правим с филма?

Отнесете го към развитието. Ако е бил използван 35 мм негативен филм, разработен по процеса C-41, той ще бъде разработен във всеки фотоцентър. Ако са използвани други фотографски материали, може да се наложи да потърсите частна лаборатория.

Какво да правя по-нататък?

Първият успешно заснет филм ще ви каже отговора на този въпрос. Ако се отнасяте сериозно към това, тогава аналоговата фотография предлага много място за развитие. Лещи, светлинни филтри, светкавици, саморазвитие - всичко това ще ви помогне да се превърнете от експериментатор в опитен професионалист.

Забавни експерименти очакват тези, които се озоват в ломография: многократна експозиция, филми с изтекъл срок на годност, кръстосани процеси, Redscale и други страшни думи.

Скъпо ли е аналоговата фотография?

Да преброим. Да приемем, че не сте наследили камерата. Покупката на употребявана "Смена-8М" или дори някакъв "Зенит" може да струва 200-500 рубли.

Следва филмът. Ако не разглеждате опциите за закупуване на закъснение от ръце, тогава в онлайн магазините цените започват от около 250 рубли на макара с 36 кадъра. Разработването на получения филм чрез процеса C-41, като правило, е доста евтино: по-малко от 100 рубли. Но сканирането към цифров”може да струва няколкостотин. Но цените в различните градове може да се различават.

Следователно аналоговата фотография "за да опитате" струва много малко. Но ако се увлечете с покупката на приличен фотоапарат и обективи, сте придирчиви към филми и разточителни, тогава, разбира се, няма да можете да спестите пари.

Наистина ли си струва?

Същата история като с грамофона. Правенето на аналогова фотография е непрактично и изисква постоянни финансови инвестиции. Резултатът е неизвестен, филмът като цяло може лесно да светне или да се развали по време на разработката. Кадрите са не повече от 36. Може би, ако не сбъркате в ръчните настройки на скоростта на затвора, блендата и фокуса, някои от тях дори ще се окажат доста добри. Само че ще бъде възможно да разберете това не по-рано от няколко дни, когато специално обучени хора превърнат вашата фотографска емулсия в снимки. Добавете към това косите погледи на минувачите, обвиненията в хипстеризъм и презрително недоумение от страна на радикалните дигитални фотографи - това е някакво хоби, в общи линии.

Но всички тези недостатъци могат да бъдат зачеркнати от едно важно нещо: възродената стойност на рамката. Всички помним поне няколко снимки от детството си, може би дори не най-успешните. Има ли много снимки със сравнимо значение в галерията на вашия смартфон?

Имах 24 кадъра в моя фотоапарат и трябваше много да внимавам да избирам какво да снимам, когато тръгваме на турне. Не искам да кажа, че всичко това се е обезценило… Въпреки че не, искам. Според мен точно това, което се е обезценило. Когато видя хора, които непрекъснато снимат нещо, искам да им извикам: „Не стреляйте! Изживейте го! Когато всичко е заснето на камера, това означава, че всичко е еднакво важно. Тоест нищо няма значение.

Фронтменът на The Cure Робърт Смит в интервю за Afisha Daily

Това хоби не е за всеки. Но тези, които наистина се занимават с аналогова фотография, ще имат десетки готини кадри, часове в очакване на „сканиране“, успешни и развалени филми. И най-важното, отдавна забравената радост от фотографията, изгубена в дебрите на дигиталния прогрес.