Как да намерите идея за сюжет: отговаря холивудският сценарист

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 03:47

Намерете това, което ви вдъхновява, научете се да генерирате нови идеи и най-важното, не се отказвайте, когато нещо не се получи.

Най-трудното нещо във всеки бизнес е да започнеш. Ерик Борк, холивудски сценарист и носител на телевизионни и филмови награди, смята, че 60% от успеха на едно литературно произведение зависи от първоначалната идея. В книгата си „Къде живеят фантастичните идеи и как да се уловят най-добрите идеи за сценарий или роман“, той казва на амбициозните писатели как да намерят и осъществят една наистина стойностна идея. Лайфхакерът публикува главата „Да се заемем с бизнеса“с разрешението на издателство „МИФ“.

Разбирам, че е много трудно да се измисли идея, която да отговаря на всичките ни критерии. Ето защо е толкова трудно за амбициозните писатели да пробият и да успеят и защо пробивите са толкова щедро възнаградени. Не че филмовата и телевизионната индустрия са затворени за външни лица. Не става въпрос за връзки или запознанства. Не става въпрос за това, което се котира на пазара. Не става дума дори за диалога, не за описанието, не за сюжетната структура – поне не само за тях. Да, всички тези фактори играят роля. Но най-важното нещо за всеки автор е идеята за история, която си струва да се напише. Това е дори по-важно от самия творчески процес. И дори автори, които намират сцени, диалози и структура на сюжета за лесни, не винаги лесно намират добри идеи.

И все пак не можете без тях.

Откъде идват идеите?

Вечният въпрос – откъде да взема добри идеи (и дали идеите ми могат да се считат поне за относително добри) – ме измъчва от доста време. Вероятно затова написах тази книга. С течение на времето осъзнах, че в повечето идеи, които на мен (или на други) изглеждат чудесно начало за филм или телевизионен сериал, всъщност липсват няколко ключови елемента – и не винаги е възможно да ги преработим.

Просто трябва да се приеме за даденост. Това се случва с всички автори. Невъзможно е да удряте бика отново и отново. Всеки от нас лесно ще си спомни култовия филм, сериал или роман, който се оказа един от малкото творчески успехи на своя създател (или дори единствен). Не очаквайте идеи да се излеят от вас и всяка да се превърне в успешен проект. Повечето автори правят грешки по-често, отколкото предполагат. Но ние продължаваме да работим поради вътрешна нужда.

Ако говорим за търсенето на идеи и техния източник, не трябва да забравяме, че този процес има и известно мистериозно измерение, което, изглежда, не е подчинено на рационалния принцип. Не можете просто да вземете седем ключови елемента Според автора идеята зад сюжета трябва да бъде сложна, разпознаваема, оригинална, правдоподобна, съдбоносна, вълнуваща и смислена. Тези критерии са разгледани по-подробно в книгата „Къде живеят фантастичните идеи“. - Прибл. изд. и "от нулата" измислят идея, която да съдържа всички тях. По-скоро прилагаме тези критерии към идеи, които вече имаме, за да оценим техния потенциал и да ги оформим. Но първо трябва критериите да бъдат приложени към нещо.

По-голямата част от творческия процес е именно търсенето на идеи (поне само идеи за следващата сцена, линия и т.н.). Идеи са необходими на всеки етап.

Според моя опит идеите идват точно когато успея да изключа аналитичния режим. За да направите това, като правило, трябва да спрете да се стресирате и да влезете в по-спокойна и любознателна нагласа: да задавате въпроси и да слушате отговори. Понякога вдъхновението ми идва по време на дълга разходка, или по време на шофиране, или изобщо под душа. Парадоксално, основното ми умение в работата е да мога да се разсейвам и да оставя мислите ми да текат свободно.

Друг начин да влезете в творчески режим е да обмислите мозъчна атака, когато трябва да решите конкретен проблем или да запълните празнина. Задавам конкретен тесен въпрос, отговорът на който би ми помогнал да напредна в работата си. Ако веднага формулирам правилния въпрос и се отхвърля (четете: вярвайте на инстинктите и подсъзнанието), отговорите обикновено идват естествено. Ако е необходимо, започвам да скицирам възможни отговори - без да правя пауза, за да ги преценя - докато се натрупат десет или двадесет варианта. Като правило до този момент се очертава нещо интересно, освен ако не се намесвам с критичен анализ.

Идеи за сюжета

Ами ако нямам представа за какво бих искал да пиша, но знам, че искам да напиша поне нещо? В такива случаи се вслушвам в себе си и се опитвам да забележа какво ме интересува. Четейки работата на други хора и наблюдавайки живота, забелязвам истории, които ме вдъхновяват и ме карат да искам да направя нещо подобно, както и теми, които бих искал да проуча. Какво ме вълнува най-много? Какво е вълнуващо? Какво дразни? Докосва ли се? Щастлив ли си? Внимателно следя всичките си реакции.

Дори имам специален знак на компютъра си: във всяка колона има разбъркани бележки и скици за това, за което един ден бих могъл да пиша. Една колона е посветена на хората: професии, ежедневни ситуации, видове потенциални герои. В друга рубрика събрахме факти и теми, свързани с живота на цялото човечество. Третата колона е за различни области и дейности. Четвъртият е за нещата и местата.

На пръв поглед много наблюдения изглеждат дреболии, но е невъзможно да се отгатне предварително от какво ще израсне идеята за нов сюжет. Една ползотворна техника е да си представим екстремна, екстремна версия на ситуация, която често срещаме в ежедневието си. (Например, епично ергенско парти като The Hangover in Vegas.) Или най-неочакваната, най-смешната, чисто нова версия на всичко. Всъщност най-често завладяващият сюжет се основава не на ежедневието, а на много по-ярка, по-богата и изкусителна картина на живота.

Друга полезна техника е да добавите на пръв поглед напълно различни, дори несъвместими елементи и да видите какво се случва. Когато търся тема за нов сценарий, понякога отделям по петнадесет минути на ден и се опитвам да измисля пет идеи през това време. Невъзможно, казвате? С правилния подход е напълно възможно. Взимам нещо от едната колона, комбинирам го с нещо от другата и се опитвам да намеря идея.

Постепенно се движа отгоре надолу през всяка колона, като си мисля как мога да комбинирам първия избран елемент с останалите и накъде ще доведе той. „Ако напишете история за извънземни и бейзбол, какво би било? И още: „Ами извънземните и генетичната медицина? Може би извънземни и хипи активисти?" В списъка ми може да има стотици позиции, към които ще причислявам "извънземни" по този начин. Повечето комбинации ще се провалят.

Но ще се изненадате да разберете какви оригинални идеи генерира този процес от време на време. Два-три реда са достатъчни - и сега има резерв за бъдещето.

На следващия ден мога да започна с бейзбол и да играя с нови комбинации: бейзбол и медицина, бейзбол и хипита и т.н. Всеки елемент от чинията може да се сдвои с всеки друг и да се види какво ще се случи.

Не бива да отделяте много време за такива игри – това е просто лесна тренировка за мозъка. Разглеждам всяка двойка за няколко секунди и, ако се сетите за възможен проблем със сюжета, начертавам груб логлайн. И след това продължавам, докато не изпълня ежедневната "норма".

Ако правя това упражнение само един месец, поне само в делнични дни, тогава резултатът е сто идеи. Преглеждам ги от време на време. Възможно е нито един от стоте да не ми е полезен. Или може би ще ви бъде от полза. И е възможно да забележа общи теми, които да ме насочат към нова мисъл.

Това са може би най-добрите съвети, които мога да дам от собствен опит.

• Забележете какво ви харесва, какво е интересно в живота и в измислените истории. Запишете наблюденията.
• Обучете се да генерирате идеи. Отделяйте си време за това редовно (малко).
• Разработете някакъв инструмент или система за мозъчна атака, за да улесните създаването на асоциативни връзки между различни елементи на потенциална история.
• Не коригирайте, не оценявайте, не се опитвайте да измислите всичко наведнъж. Просто преценете възможностите и запишете бързи бележки.
• Решете вашите жанрови предпочитания. Разгледайте любимите си жанрове и ги направете част от творческия процес. (Но не забравяйте и за други възможности.)
• Оставете настрана спешни мисли и въпроси и изчакайте отговорът да дойде сам (най-често в най-неочаквания момент). Отнасяйте се към творчеството си като към игра.
• Превключвайте редовно към дейности, които често идват с креативни идеи, като шофиране, ходене или колоездене.
• Не на последно място, опитайте се да разберете правилно седемте компонента, които правят дизайна жизнеспособен. Позволете ви да развиете рефлекса да прилагате тези критерии към всяка идея, която ви идва на ум.

Отново, вашата цел е да отстраните грешките в редовния процес на генериране, запис и по-нататъшно развитие на идеи. Не се хващайте за първата тема, която предизвиква интереса ви. В крайна сметка сега знаете, че основната задача на автора не е толкова да пише, колкото да реши за какво да пише: да избере самата „идея“.

Талантът не е основното нещо

В света на литературата и киното цари жестока конкуренция. Хиляди хора искат да си изкарват прехраната чрез творчество, но само малцина успяват. В клуба на професионалните автори се допускат само тези, които могат да докажат комерсиалната стойност на своите проекти. Затова много хора смятат, че тук или е дадено, или не: има избрани - те са талантливи и следователно успешни, но има … всички останали.

Много ми хареса казаното от Акива Голдсман за това по време на стачката на писателите през 2007-2008 г. По това време той е един от първите в занаята си (носител на Оскар за сценарий на филма A Beautiful Mind). Голдсман припомни, че много години подред го съветват да се откаже - казват, че нищо няма да излезе от това, не му се дава добро писане. И каква е тайната на неговия успех? Той никога не се отказа.

В това просто твърдение има дълбока мъдрост. Не знам дали има вроден талант. Някои хора учат занаята по-бързо и по-лесно от други. Но в повечето случаи първите ни опуси (и дори първите скици за онези сценарии, които пишем, трупайки опит) в никакъв случай не са добри в смисъл, че малко хора искат да ги четат и да работят сериозно с тях.

От моя гледна точка прословутият талант (тоест качеството, което позволява на автора да успее) е сливане на старание и практика, а не вродена способност.

Всеки от нас, когато работи по всеки нов проект, изминава дълъг път на развитие. Първо, ние пишем нещо, в което с цялото си желание няма да забележите следи от талант (публичността със сигурност няма да намери този опус за вълнуващ, правдоподобен или свеж). В крайна сметка, чрез опити и грешки, получаваме работа, която мнозина са готови да признаят за талантлива.

Когато работех по първата официална поръчка - сценарий за един от епизодите на сериала "От Земята до Луната" - моите куратори, честно казано, не бяха доволни от първите версии, които им показах. Там не видяха нищо особено талантливо (въпреки че, очевидно, имах някои способности, тъй като ми беше поверена тази работа). Отново и отново сценарият ми се връщаше с критики и аз се опитвах отново и отново да ги удовлетворя.

Най-накрая минах версията, в която по мои преценки бяха преработени по-малко от десет процента спрямо предишната (коя беше поред, вече не помня). Но количеството очевидно се превърна в качество и новият сценарий беше одобрен. И изведнъж бях признат, ако не талантлив, то доста подходящ за работа по този проект. Сценарият ми изведнъж стана добър и ме помолиха да редактирам скриптове за други епизоди. Това означава ли, че внезапно имах талант, който го нямаше преди? Малко вероятно.

Преходът от самочувствието „нямам талант“към самочувствието „имам талант“се осигурява не поради вродени качества или способности, а поради специално отношение към работата и желание за постоянно, упорито шлифоване на най-важното умение за писане - способността да предавате мисълта си на другите хора и да влияете на техните емоции.

Всеки от нас може да се научи на това – ще има търпение и решителност. Съветвам те да гадаеш по-малко дали имаш способността или не. Забравете този въпрос. Имаш всичко.

Успехът се постига не от този, на когото е даден талантът, а от този, който знае какво да прави с него.

Ерик Борк е носител на две награди Еми и два Златни глобуса за сценарий на няколко епизода от сериала От Земята до Луната и Братя по оръжие. Работил е с NBC, Fox, Universal Pictures, HBO, Warner Bros., Sony Pictures, 20th Century Fox и е сътрудничил с Том Ханкс, Стивън Спилбърг и Джери Брукхаймър. Неговата книга „Къде живеят фантастичните идеи и как да хванеш най-доброто от тях за сценарий или роман“използва класически кинематографични примери, за да обясни как да предприеме първата и същевременно най-трудна и важна стъпка в писането на сценарий – да измислиш идея. Борк идентифицира проблемите, които могат да формират основата на бъдещия сюжет, и предлага как да ги използвате правилно.