„Круела“: ще бъдете завладени от образите на Ема Стоун и сюжетът ще разочарова

2024 Автор: Malcolm Clapton | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 03:47

Детският оригинал пречи на новия филм. Въпреки това, актьорската игра и продукцията са хипнотизиращи.

На 3 юни по руските екрани излиза филмът "Круела" с носителките на "Оскар" Ема Стоун и Ема Томпсън. Това е предисторията на злодея от известния анимационен филм на Дисни "101 далматинци".

След публикуването на първите кадри и трейлъри, мнозина започнаха да говорят за това как режисьорът на Cruella се чувстваше, че филмът се сравнява с Joker / Cinema Blend на Хоакин Финикс за снимката на австралиеца Крейг Гилеспи („Tonya Against All“), като аналог на аплодираната „ Жокер” от Тод Филипс. Авторите отново превръщат злодея-психопат в драматичен персонаж, а анимираната гротеска отстъпва място на мрачна естетика.

Реално очакванията на публиката ще бъдат изпълнени само частично. "Круела" ще ви зарадва с великолепни костюми и отлична игра на главните актриси. Но филмът има сериозни проблеми с логиката и темпото на историята.

Невероятен хаотичен сюжет

Естела (Ема Стоун) е различна от връстниците си от детството си. Момиче с черно-бяла коса, облечено ярко, се държеше предизвикателно и винаги отблъскваше нахалните хора. Но тогава в живота й се случи трагедия. Останала сираче, младата героиня се присъедини към няколко лондонски крадци.

Години по-късно Естела, проявяваща невероятен талант за създаване на дрехи, се озовава в дизайнерската къща на баронесата (Ема Томпсън). Момичето научава, че шефът е свързан с трагичното й минало и решава да си отмъсти. За да направи това, тя пуска навън своята скрита агресивна личност - Круела.

Проблемите на картината се забелязват вече в първата трета на филма. Авторите решават да изградят сюжета линейно, тоест първо говорят за детството и формирането на героинята, а след това я превръщат в луда Круела. Но такава структура прави историята разтеглена и атмосферата твърде неравномерна.

Половинчасовото въведение за младостта и първия опит да влезете в света на модата удивлява с нелепото си представяне. В него главният злодей се опитва да изобрази мениджър, който не иска да слуша дизайнерски съвети от чистачка. Тогава картината се превръща във филма „Дяволът носи Prada“: млада и плаха героиня се проклина пред безчувствен шеф.

До второто полувреме действието е почти коригирано: те издават невероятно шофиране, където Круела се подиграва на съперника си по всякакъв възможен начин. Но след това всичко се връща в невероятна трагедия. Отначало изглежда, че причината героинята да не харесва далматинците е най-измислената част от филма. Но всеки следващ обрат в сюжета ще изглежда по-тъп от последния.

Такава случайност е невероятна. Номинираният за Оскар Тони Макнамара е един от сценаристите на Cruella. Той вече си е сътрудничил с Ема Стоун в The Favorite, след това е работил върху The Great. Макнамара разглежда традиционните теми от непознат ъгъл. Например в „Круела“изобщо няма любовна линия, което е рядкост за Дисни, а и двете героини всъщност са отрицателни.

Но има усещането, че авторите са били твърде тесни в студийната картина: на историята липсва смелост и необходимата грубост. Сякаш се опитаха да запазят "Жокер" в стила на детския сериал "Батман" от 60-те години.

Сякаш не са решили каква история искат да разкажат, създателите на "Круела" хвърлиха във филма буквално всяка история, която им дойде на ум. Резултатът е чудовище Франкенщайн за повече от два часа, където всеки следващ ред се различава от предишния както по тема, така и по представяне.

Но страхотен визуален стил и саундтрак

Със сигурност много зрители от средата на филма ще забравят за половината от недостатъците. Предимно защото Cruella е страхотна визуална атракция. Значителна част от картината е просто съставена от отделни клипове, където главният герой и нейните помощници правят всякакви безобразия.

Сцените на грабежа копират традиционните шпионски и престъпни сцени. Приключенията на всеки от героите са показани паралелно, след това линиите се събират и действието се ускорява все по-бързо.

Войната между Круела и баронесата превръща филма в един от най-стилните продукти на Дисни. В лентата избухва смесица от модната революция от 70-те години на миналия век със стила на „Студио 54“и истински пънк рок. Тук авторите дори не се опитват да свържат случващото се в общия сюжет, а просто карат публиката да се смее и да танцува.

Саундтракът в "Cruella" е едно от основните предимства на картината. Може и да не е сравнима с работата на Едгар Райт във финеса на комбинацията от музика и визуализация, но със сигурност ще се настани здраво в плейлистите на меломаните. Класически рок, пънк и джаз от Обединеното кралство и САЩ постоянно свирят на заден план: от Doors и Queen до кавър версията на Come Together в изпълнение на Тина Търнър.

Може би лентата ще бъде дори по-приятна за гледане под формата на нарязване на отделни сцени. Не е нужно да мислите за тромавия общ сюжет, а само да се възхищавате на картината и звука.

Плоски и недомислени герои

Превръщането на 100% класически филмов злодей в трогателен герой от предистория не е лесна задача. Отне на Джордж Лукас цяла трилогия от Междузвездни войни, за да разкаже историята на миналото на Дарт Вейдър (и дори тогава има много дебати за резултатите). Гореспоменатият "Жокер" напълно изостави цялото наследство на героя, оставяйки само прякор и няколко намека за връзка с комиксите.

Създателите на Cruella се опитаха да седнат на два стола. Те сякаш превръщат героинята на Ема Стоун в трагична фигура, но се опитват да я доведат до безумния образ, показан в "101 далматинци". За това героят дори идва с две личности. Всъщност причината за промененото поведение на Естела не изглежда много естествена. Авторите изглежда не разбират дали искат да говорят за свобода на изразяване или за вътрешна агресия, която избухва.

Променени са и образите на асистентите на Круела. Все още можете да вярвате в предисторията на Хорас (Пол Уолтър Хаузер): той е също толкова глупав, колкото и в „101 далматинци“, само че е много по-мил. Може би следващите години под управлението на Круела ще го разгневят много. Но Джаспър (Джоел Фрай) в предисторията изглежда много умен и грижовен. Трудно е да се разбере как той ще се превърне в малоумник.

По-добре е да забравите за изработването на останалите герои. Те се опитват да представят баронесата възможно най-жестока: тя плаши подчинените си толкова много, че те се страхуват да се кашлят в нейно присъствие. И след няколко сцени асистенти се втурват в офиса на злодеята, без да чукат точно по време на дневния й сън.

Има и мургав приятел на героинята, който не е много важен за разказа, отразяващ нейното сложно минало. А персонажът на Марк Стронг се появява само там, където трябва да се запълнят дупките в сюжета. Дори в „Круела” ще намерите харизматичен дизайнер с едно нарисувано око, който забавлява с шокиращо, но по никакъв начин не влияе на случващото се.

Всъщност повечето от героите на Круела са красиво облечени статисти без никаква индивидуалност. Всеки герой може да промени героя си по всяко време, за да отговаря на следващата сцена. Затова е малко вероятно да се пропие с проблемите им ще се получи.

Но красивите образи на главните герои

Незавършените персонажи се опитват да се скрият зад яркия образ и харизма на Ема Стоун и Ема Томпсън. И най-удивителното е, че този трик успява.

Имениците, които играят люти врагове, признаха на Ема Томпсън и Ема Стоун в тяхното нечестиво стилно съперничество на Cruella / Entertainment Weekly, че са се забавлявали много на снимачната площадка. И това се забелязва във всеки кадър. От момента, в който се запознаха с героите си, двойката просто не откъсна очи. Стоун изиграва и двата образа превъзходно: нейната Естела има много нервни малки движения на главата и ръцете си, но когато се превръща в Круела, нейното поведение, изражението на лицето и дори говорът се променят. В оригиналния саундтрак можете да чуете, че тя копира интонацията на баронесата.

Томпсън с очевидно удоволствие се потапя в гротескния образ на груб аристократ. Тя внушително извлича думите си, винаги недоволна буквално от всичко наоколо. Актрисата частично копира звездата от „Круела“Ема Стоун „Не беше изненадана“от тъмната сюжетна линия/разнообразния герой на филма от Алексис Колби (Джоан Колинс) в Dynasty, чиито фенове определено ще забележат паралелите. Единственото нещо, което понякога разрушава целостта на изображението, са компютърните далматинци, придружаващи злодеята.

И освен отлична актьорска игра, героините се появяват в най-лудите тоалети. Двукратната носителка на Оскар Джени Беван (Mad Max: Fury Road, Room with a View) работи по костюмите в Cruella. И тук й беше даден невероятен простор за творчество.

Само Ема Стоун се появява във филма Ема Стоун има повече от 45 костюма в Cruella / InStyle в 47 различни визии! Когато ги разработва, Беван се обръща към стила на Вивиен Уестууд, Джон Галиано и други скандални модни дизайнери, които внасят пънк елементи в дизайна си.

Със сигурност костюмите на Круела, като тези на Харли Куин, ще се превърнат в любима тема на косплеърите на предстоящи събития или партита за Хелоуин. И дори тези, които са напълно безразлични към шокирането, определено ще си спомнят роклята за боклук или надписа „бъдеще“на лицето на героинята.

За да обобщим, тогава, за съжаление, от "Cruella" не се получи цялостно преосмисляне на известната злодейка. В картината атмосферата се променя твърде често, обратите на сюжета изглеждат пресилени, а героите изглеждат неправдоподобни. Освен това все още има огромна разлика между образа на главната героиня във финала и нейния герой в 101 далматинци.

И жалко за пропуснатия потенциал. Cruella можеше да бъде по-кратък, по-динамичен филм в пънк-рок естетика, като героинята се вписва в кратки ретроспекции по време на основното действие. Или, напротив, сюжетът може да бъде превърнат в своеобразен мини-сериал и всеки епизод ще изглежда като отделен етап от живота на Круела със своя атмосфера. Уви, това са само фантазии.

В действителност това, което остава, е неудобен филм с много стилна визуализация, страхотен саундтрак и страхотни тоалети на Ема Стоун. Това вече е достатъчно, за да се насладите на изживяването при гледане. Но можеше да бъде много по-ярко и по-емоционално.