Съдържание:

Как се снимаха детски книги в СССР и на Запад
Как се снимаха детски книги в СССР и на Запад
Anonim

Lifehacker подбра 10 популярни публикации и техните филмови превъплъщения в различни страни.

Как се снимаха детски книги в СССР и на Запад
Как се снимаха детски книги в СССР и на Запад

1. „Островът на съкровищата“от Робърт Луис Стивънсън

Забележителни филмови адаптации:

Островът на съкровищата

  • САЩ, 1934 г.
  • IMDB: 7, 2.

Известният тийнейджърски приключенски роман е показван десетки пъти от 1912 г. Но първата истинска легенда е американската адаптация от 1934 г. Сюжетът на филма преразказва достатъчно отблизо всички основни събития на книгата, с изключение на някои съкращения, запазвайки атмосферата на класическа история за пиратите.

Островът на съкровищата

  • СССР, 1988г.
  • IMDb: 8, 4.

В СССР също обичаха да правят филми по Острова на съкровищата. Има цели три адаптации, от които версията от три части от 1982 г. е най-известна.

Но забавната карикатура на Дейвид Черкаски заслужаваше всеобща любов. Тук сюжетът беше преразказан само в общи линии, като се обърна повече внимание на забавната анимация, всякакви гаври и музикални вложки. Но това накара децата да заобичат карикатурата.

Между другото, в началото на деветдесетте години той беше закупен за показване в Съединените щати. Вярно е, че изрязаха всички музикални номера с живи актьори от анимационния филм.

2. "Пепеляшка", Шарл Перо

Забележителни филмови адаптации:

Пепеляшка

  • СССР, 1947г.
  • IMDb: 7, 7.

Драматургът Евгений Шварц преработи класическата приказка в пиеса и скоро филмовото студио Lenfilm я пренесе на екраните. Вероятно всички деца на Съветския съюз си спомнят злата мащеха, изиграна от Фаина Раневская, и забавния говорещ крал, изигран от Ераст Гарин. Като цяло това е много мила и приятна приказка с страхотни актьори.

Съветската публика веднага се влюби в Пепеляшка. Само според резултатите от 1947 г. той е гледан от над 18 милиона зрители. Впоследствие оригиналният запис многократно е възстановен за телевизионно прожектиране, а през 2009 г. Channel One показа цветна версия на филма.

Пепеляшка

  • САЩ, 1950 г.
  • IMDb: 7, 5.

Дисни работи по анимационната версия на Пепеляшка от 6 години. Като се има предвид, че след Втората световна война популярността на киното е намаляла драстично, Уолт Дисни се опита да изглади сюжета колкото е възможно повече, премахвайки цялата жестокост от него и добавяйки песни и забавни животни.

Освен това подходът към анимацията беше необичаен. Движението на нарисуваните герои е копирано кадър по кадър от снимките на истински актьори. В същото време главните герои бяха подчертани възможно най-ярко на блед и студен фон, така че да изглеждат по-живи.

Подходът напълно се оправда, всички разходи бързо се изплатиха, донасяйки на студиото значителна печалба и скоро Пепеляшка се превърна в класика на световната анимация.

3. "Алиса в страната на чудесата" от Луис Карол

Забележителни филмови адаптации:

Алиса в страната на чудесата

  • САЩ, 1951 г.
  • IMDb: 7, 4.

Книгата на Луис Карол е заснета за първи път през 1903 г. Но в днешно време много малко хора си спомнят черно-белите и още повече немите филми. Първата популярна версия отново е създадена от Disney. Разбира се, авторите трябваше значително да опростят сюжета и да го направят по-линеен. Беше просто невъзможно да се предаде пълната фантасмагория на книгата. Но общият сюжет и много детайли останаха същите.

Единственият проблем с версията на Дисни за Алис е, че отне твърде много време, анимационният филм се произвеждаше паралелно с Пепеляшка, а аниматорите непрекъснато се сменяха. Следователно, в резултат на това много герои и сцени бяха твърде стандартни и лошо запомнени.

Алиса в страната на чудесата

  • СССР, 1981г.
  • IMDb: 7, 8.
Алиса в страната на чудесата
Алиса в страната на чудесата

Съветската версия на Алиса в страната на чудесата се оказа дори по-проста от тази на Дисни. В трите десетминутни епизода те поставиха само самата основа на книгата, премахвайки почти всички отклонения от сюжета.

Всички странности са концентрирани не в действието, а в необичайната анимация, която напълно отговаря на оригинала в атмосферата. И мнозина се влюбиха в домашния анимационен филм заради отличната му гласова игра: Ростислав Плят чете текста извън екрана, а Алис говори с гласа на Марина Нейолова.

4. Питър Пан от Джеймс Бари

Забележителни филмови адаптации:

Питър Пан

  • САЩ, 1953 г.
  • IMDb: 7, 3.

Уолт Дисни много обичаше приказката за Питър Пан, свързвайки се с неостаряващия герой. И така той се опита да направи карикатурата възможно най-близка до оригинала.

Въпреки че имаше някои несъответствия. И все пак в Дисни сцените с насилие обикновено се избягваха и затова във филмовата адаптация дори злият пират Хук изглежда по-забавен, отколкото страшен, и дори той е спасен в крайна сметка.

Интересното е, че според създателите най-големият проблем е да се изобразят надеждно висящите герои, така че наистина да изглежда, че летят.

Питър Пан

  • СССР, 1987г.
  • IMDb: 7, 9.

В СССР те предпочитаха да правят телевизионен филм с актьори на живо, поемайки главните роли на очарователни деца. Вярно е, че повечето от тях по-късно бяха озвучени с други гласове. Но основният акцент беше поставен дори не върху сюжета, а върху музикалната част.

Например, мнозина вероятно си спомнят песента за родителството. Но всъщност съветският филм разказва много повече за стойността на семейството и взаимното разбирателство, отколкото забавен анимационен филм на Дисни.

5. "Мери Попинз" от Памела Травърс

Забележителни филмови адаптации:

Мери Попинз

  • САЩ, 1964 г.
  • IMDb: 7, 8.

Филм за приключенията на известната бавачка от детските приказки Памела Травърс е истинска легенда в САЩ. Ярък мюзикъл, в който се комбинират играта на живи актьори и анимацията, беше издаден в началото на шейсетте години и веднага се влюби в деца и възрастни.

Бъдещата актриса Джули Андрюс мигновено се превърна в звезда, като спечели Оскар, Златен глобус и БАФТА за ролята си на Мери Попинз. И за това как Уолт Дисни се опита да получи разрешение за филмовата адаптация, тогава дори заснеха филма „Спасяване на г-н Банкс“.

Американската "Мери Попинз" е анимационни герои, танци, песни, позитивен и невероятен главен герой с хитра усмивка. В новия филм, Мери Попинз се завръща, тази роля се изпълнява от Емили Блънт. Но въпреки целия си чар и актьорски талант, тя изобщо не прилича на образа на Джули Андрюс.

Мери Попинз, сбогом

  • СССР, 1983г.
  • IMDb: 7, 7.

Съветската версия на Мери Попинз е много по-стара. Разбира се, в този филм също има много музика и танци, но дори самият режисьор каза, че не планира филма за деца. Затова той по-скоро се обърна към родителите си и техните спомени. Но децата също се влюбиха в тази картина, защото в нея има прекрасни песни и много шеги. Какво е само Олег Табаков в ролята на мис Андрюс.

6. Книгата за джунглата от Ръдиард Киплинг

Забележителни филмови адаптации:

Маугли

  • СССР, 1967-1973.
  • IMDb: 7, 8.

Домашната карикатура "Маугли" е доста точна адаптация на оригиналната книга на Киплинг. Вярно, с някои намаления и смяна на пола на Багира (но това е по-скоро вина на преводачите).

Близостта до книгата, разбира се, повлия на атмосферата на самата карикатура. Трудно е да го наречем напълно детински: в него има много кървави сцени и смъртни случаи. Но тогава публиката наистина може да усети атмосферата на джунглата, където оцеляват най-силните.

Книгата за джунглата

  • САЩ, 1967 г.
  • IMDb: 7, 6.

Карикатурата на Дисни е издадена през същата година като първия епизод на съветския "Маугли". А по отношение на атмосферата са напълно противоположни. В САЩ всички тежки теми и сериозни конфликти бяха премахнати от сюжета. Python Kaa от опасен мъдрец се превърна в чисто комедиен злодей, маймуните пеят и танцуват и няма реална опасност за Маугли.

Между другото, в средата на деветдесетте години съветска карикатура също беше пусната на видео в Съединените щати. Само за изданието те премахнаха всички сцени с насилие от него, промениха саундтрака и дори добавиха песни.

7. „Хлапето и Карлсън, който живее на покрива“, Астрид Линдгрен

Забележителни филмови адаптации:

Хлапе и Карлсън

  • СССР, 1968г.
  • IMDb: 8, 1.

Карикатурата, базирана на класическата приказка на шведската писателка Астрид Линдгрен, беше обожавана от децата на целия Съветски съюз. Вярно е, че за филмовата адаптация много моменти, типични за шведската култура, трябваше да бъдат променени или опростени.

На първо място, образът на самия Хлапе се промени и дори името му изчезна (в книгата той беше наречен Svante Svanteson). От разглезено дете той се превърна в самотно момче без приятели. А любовта на Карлсън към кюфтета се смени с яденето на сладко и кифлички.

Но най-вече много хора си спомниха озвучаването на Карлсон от Василий Ливанов. Освен това, според авторите на карикатурата, той първоначално не е бил разглеждан за тази роля, но когато търсенето стигна до задънена улица, просто от приятелство той предложи да се запише, пародирайки гласа на режисьора Григорий Рошал на прослушванията.

Интересно е също, че през 2002 г. анимационният сериал е копродуциран от Швеция, Норвегия и Германия. И е лесно да се види, че героите са нарисувани там много подобни на героите на съветската карикатура. Но въпреки че авторите на домашната версия твърдят, че сами са измислили изображенията, всъщност всички те са частично взети от оригиналните чертежи за книги.

Най-добрият Карлсон в света

  • Швеция, 1974 г.
  • IMDb: 5, 7.
Най-добрият Карлсон в света
Най-добрият Карлсон в света

Шведският мини-сериал е известен предимно в родината на книгата и в останалата част на Европа. По отношение на сюжета той е много по-близо до оригинала: тук има много трикове на Карлсън, къщата му на покрива и семейството му, което постоянно не вярва, че Хлапето не е уредил всички безобразия сам. През 1980 г. той дори беше показан в СССР, но на фона на любимия на всички анимационен филм той не направи особено впечатление.

8. Мечо Пух, Алън Александър Милн

Забележителни филмови адаптации:

Мечо Пух

  • СССР, 1969-1972.
  • IMDb: 8, 4.

Създавайки анимационен филм, базиран на творбите на Милн, режисьорът Фьодор Хитрук направи доста необичайно нещо: фонът беше максимално опростен, за да създаде усещането за възродена детска рисунка. И дори самите главни герои са нарисувани възможно най-просто. Но текстът извън екрана буквално цитира превода на книгата от Борис Заходер.

Въпреки че много е премахнато от оригиналната история. На първо място, Кристофър Робин, синът на автора, в чието въображение всички герои оживяха, не влезе в карикатурата.

И още един любопитен факт: много хора обичат съветската карикатура заради озвучаването на Евгений Леонов. Но всъщност гласът му беше много по-нисък и не беше много подходящ за анимационна мечка. Тогава авторите стигнаха до идеята, че можете да го запишете на лента и след това да го ускорите. Точно същото нещо беше направено и с озвучаването на Прасчо.

Многото приключения на Мечо Пух

  • САЩ, 1977 г.
  • IMDb: 7, 6.

Първият анимационен филм на Дисни Мечо Пух прилича повече на книги. На първо място, това се отнася до визуалното представяне на героите - те са подобни на оригиналните рисунки. Кристофър Робин също участва пряко в сюжета, а преходът от една сцена към друга е показан като прелистване на страниците на книга.

За съжаление руските зрители са по-добре запознати със сериала, който започнаха да пускат по-късно. Но вече нямаше никаква връзка с книгите, освен със самите герои. Но първата карикатура разказва точно същите истории, които съветската публика би могла да види: опит за кражба на мед от пчели, посещение на заек и други.

Смешно е, че в "Многото приключения на Мечо Пух" се появява гофер, който го няма в книгата. И веднага казва фразата: „Аз не съм в книгата, но винаги се радвам да помогна“.

9. "Пипи Дългото чорапче" от Астрид Линдгрен

Забележителни филмови адаптации:

Пепи Дългото чорапче

  • Швеция, 1969 г.
  • IMDb: 7, 4.

Тази поредица е създадена с прякото участие на Астрид Линдгрен, тъй като тя не харесва първата екранизация на книгата. Самата писателка работи по сценария, но продукцията се забавя с години поради недостатъчно финансиране.

Липсващите пари са вложени от германски инвеститори. Поради това, между другото, към сюжета трябваше да се добавят няколко нови персонажа, изиграни от германците. Но това направи възможно наемането на цял остров за работа по сериала.

Но основното предимство на тази филмова адаптация е главната роля. Според Линдгрен, когато Ингер Нилсон за първи път дойде на прослушване, всички веднага разбраха, че момичето е идеално за ролята, тъй като дори в обикновения живот тя много прилича на Пипи.

Пепи Дългото чорапче

  • СССР, 1984г.
  • IMDb: 6, 2.
Образ
Образ

Съветският Пепи няма голяма прилика с оригинала. Тук много се промени в сюжета и дори външният вид на главния герой е различен: тя не е червена. Според слуховете отначало те не искали да поемат ролята на Светлана Ступак. Тя изглеждаше по-възрастна и не приличаше на прототип.

Но когато актрисата показа почти каскадьорски каскади на прослушванията и свикна перфектно с ролята, тя беше одобрена. Вярно е, че хулиганският характер на актрисата (много подобен на героя на героинята) няколко пъти почти доведе до прекъсване на снимките.

Що се отнася до самия филм, много фенове на книгата не го харесват особено. Но шведската версия достигна нашата страна едва през деветдесетте години и следователно нямаше конкуренти. В същото време дори онези, които не са ентусиазирани от екранизацията, обичат прекрасните детски песнички от филма.

10. „Приключенията на Том Сойер“, Марк Твен

Забележителни филмови адаптации:

Том Сойер

  • САЩ, 1973 г.
  • IMDb: 6, 5.

Том Сойер също може да се види на екраните почти от самото начало на 20-ти век. Филми по романите на Марк Твен са заснети още в дните на нямото кино. И в началото на седемдесетте излезе най-известната версия в САЩ.

Има много музика и сладък Джони Уитакър в главната роля. Вярно е, че тогава той не успя да изгради актьорска кариера. Не може да се каже същото за екранния партньор на Джони. Ролята на Беки Тачър в този филм беше изиграна от много млада Джоди Фостър.

Приключенията на Том Сойер и Хъкълбери Фин

  • СССР, 1981г.
  • IMDb: 7, 6.

В СССР неговият Том Сойер се появява през тридесетте години, но тази картина няма голям успех. Но версията на Станислав Говорухин от началото на осемдесетте години се влюби в публиката. В много отношения филмът беше успешен благодарение на актьорите: Ролан Биков, Екатерина Василиева и Талгат Нигматулин (говорейки с гласа на Караченцев) изиграха перфектно ролята за възрастни.

Децата също не разочароваха. Именно в този филм се състоя екранният дебют на Владислав Галкин и Мария Миронова. А Фьодор Стуков, който изигра главната роля, по-късно играе Джим Хокинс във филмовата адаптация от 1982 г. на Островът на съкровищата.

Препоръчано: